玉琉璃 玉琉璃简介 玉琉璃历史 玉琉璃保养方法 玉琉璃颜色及寓意 玉琉璃文化意义 玉琉璃传说

玉琉璃是以水晶玻璃为原料,在古法琉璃的制作基础上加之以现代手工工艺,用上千度的高温自然烧制而成的一种工艺品。

玉琉璃(现代工艺品)

中国环境艺术设计学年奖内容介绍

2003年,由16所具有代表性的美术、建筑、艺术设计学院联合发起了中国环境设计学年奖。作为一个独立于任何行政组织机构的奖项,学年奖秉持公平、公正、公开的原则使所有参与院校能够在这个平台上自由竞技充分展示;作为一个专业学术交流平台,学年奖的奖项设置从最初的景观和室内设计两部分发展到城市设计、建筑、景观、室内、光环境数字化设计等,在环境设计的范围内使本不应割裂的各设计学科能够充分的交流;作为一个致力于推动中国环境设计教育与国际对接交流的平台,学年奖自2008年开始于日本、法国、英国、德国、美国等设计发达国家进行了专业深入持久的交流,其中学年奖每年举办数十次专业国际交流论坛和设计培训,是中国规模最大、最综合的、最深入交流的和最具有影响力的中国设计教育交流平台。

通过此项活动推动中国各高校之间的环境艺术设计专业教学与学科建设,促进教学实践与学术交流;

依据各院校教育和各地区经济、历史与文化的背景,探讨和挖掘不同的教学优势与特色,也是对我国高校不同学科背景下环境艺术设计专业的教学改革与实践成果的检阅;

通过此项活动激发学生对本专业学习热情,促进大学生坚实地迈入社会与市场,催生中国环境艺术设计专业创新人才,同时成为人才展示的盛会;

通过本项活动对推动我国环境艺术设计教育发展、提升我国环境艺术设计领域整体水平产生积极影响;

构建相关企业与高校环境艺术设计教育合作的教学互动平台。

环境艺术设计原理内容简介

丛书名:全国高等院校设计艺术类专业创新教育规划教材

《环境艺术设计原理》内容简介:环境艺术设计是一门融多学科、多领域于一体,并与人类生活环境息息相关的交叉性、综合性和边缘性的新型学科。为适应我国环境艺术设计教育的基本特点,

《环境艺术设计原理》图文资料翔实,重视系统性和可操作性、实用性,既可作为建筑与环境艺术设计专业本科教育的教材或参考书,也可供艺术设计相关专业的工作者或爱好者参考使用。

环境艺术设计原理目录

出版说明

前言

第1章 概念解析——透视环境艺术设计

1.1 何谓设计

1.2 环境艺术设计在中国的发展

1.3 社会多元化背景下的环境艺术设计

第2章 空间原理——建筑空间建构方式的解析

2.1 空间概述

2.2 空间的造型与类型

2.3 空间的建构

2.4 空间的寓意与表达

第3章 方法原理——创新设计方法的解析

3.1 创新设计的基础理论

3.2 创新设计的程序与方法

第4章 衍生原理——与环境艺术设计相关的理论基础

4.1 人机工程学与环境艺术设计

4.2 环境行为心理学与环境艺术设计

4.3 设计美学与环境艺术设计

4.4 设计符号学与环境艺术设计

第5章 设施原理——环境艺术设计的相关要素

5.1 室内家具

5.2 陈设

5.3 室内绿化

5.4 标识

5.5 景观设施

第6章 构造原理——材料与工艺计划

6.1 常规建筑装饰材料及其应用

6.2 新材料的开发应用

第7章 课题实践——实践是最好的老师

7.1 设计过程

7.2 背景调研

7.3 案例研究

7.4 设计评估

7.5 概念生成

7.6 设计发展

7.7 设计验证

7.8 设计图解

7.9 学生作品评析

参考文献

中国环境艺术设计·集论内容提要

20年来,环境艺术设计对中国的室内设计、景观设计、展示设计、环境设施设计等发展起到了主要的推动作用;建筑设计、规划设计等有了环境艺术设计专业的参与更显风采,更呈完善。

中国环境艺术设计3内容简介

《中国环境艺术设计(03)》主要内容简介:中国环境艺术设计的崛起和发展,是我国近年来极为重要的科学文化艺术成就之一。随着我国经济的高速发展,人们对生存环境空间的品质要求越来越高。本集除继续关注环境审美品质提升外,设计的生态性等方面是本集的侧重点。本集比上一集在内容体量上有所增加,版式风格基本未变。

中国是产竹大国,应该更要利用好这种本土资源。本期“环境生态”栏目向大家详细介绍了竹子作为建筑材料的各种运用,抛砖引玉,希望随着科技的发展和设计师的不断探索,生态、环保、可持续利用的材料能成为传统设计材料的有力补充。

日本当代著名建筑设计大师长谷川逸子先生主张建筑应与环境融为一体,应为环境而建。她受东华大学环境艺术设计研究院的邀请于2009年6月25日在东华大学举办“环境艺术和建筑”主题演讲,这是长谷川逸子先生在中国的首次学术演讲。本期“环境日本”特别刊登了长谷川逸子先生的演讲节选以及她在上海期间与各位专家学者围绕“建筑表皮”和“建筑与环境”进行的两场学术讨论。编者围绕演讲主题精选了三件长谷川逸子先生的最新设计作品,以便于读者更深入地了解长谷川逸子先生近年来的设计思想。

中国的城市建设速度在加快,建筑数量在增多,可是建筑的“寿命”却没有相应延长。很多建筑还未达到其自身的使用年限就被拆毁或者闲置,造成资源的极大浪费。《中国环境艺术设计》第一期的“创意产业园”专题详细介绍了上海的旧厂房改造案例,其无一例外地成为了城市新工人——创意产业者的创意工厂。本期“筑·境”栏目的《流俗与脱俗》和《融手山隐于市》两个项目则展现了旧建筑改造的另外两种可能性。这里的“旧”不再只是时间上的判断,任何被闲置或弃用的建筑都可以被称为“旧建筑”,旧建筑的改造再利用也体现出多样化的特点。

公共艺术中的“公共”与“艺术”是两个互相重叠又互相抵触的概念,既要满足艺术家的自我表达,又要照顾到公众的普遍意识,更要考虑公共空间的规划和使用。它们之间的微妙关系使得公共艺术作品不单是一件简单的摆放在公共空间里的艺术品,而是体现了社会进化的过程。《成长中的香港公共艺术》通过对香港“城市艺坊”策划人的采访向大家展示了被誉为香港“六本木”的大规模艺术区。这种先策划后实施的设计方法,商业投资加政府管理的模式,以及为了公众能够真正参与其中而进行的一系列后续宣传,为编者提供了一条值得借鉴的公共艺术发展道路。

对中国环境艺术设计专业教育状况研究一直是《中国环境艺术设计》编撰的主要栏目之一。继2007年第一期《中国环境艺术设计》发表了对全国环境艺术设计专业方向设置情况的普查结果以来,2009年,东华大学环境艺术设计研究院“全国高等院校环境艺术设计专业设置课题组”针对此专业的设置情况再次进行全国范围内的统计与调查,新数据更新至2009年5月底。目的是真实反映中国环境艺术设计专业设置情况,共同探讨和关注中国环境艺术设计专业学科建设与发展现状的问题。

中国环境艺术设计3

推荐

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蟠桃献瑞简介

蟠桃,为西王母瑶池所植,传说此桃三千年一开花、三千年一结果,食一枚可增寿六百年,俗称“仙桃”、“寿桃”。蟠桃上的寿星为南极仙翁,他是一位慈善的老者,笑脸迎人,寓意以和为贵,消减不必要的矛盾、冲突,迎来幸福。

属牛的人,2011年兔年命宫中凶星混杂,故此运势崎岖不平,将会有诸多是非矛盾,而又易惹官非,必须明哲保身,以和为贵,步步为营。属牛的人今 年在西北方或者床头柜、办公桌摆放一对白色石雕成的[蟠桃献瑞]来化解“披头”、“丧门”等凶星,同时带来祥瑞及福泽,若随身佩戴蓝色的[蟠桃献瑞]做护身符,效果更佳。

蟠桃献瑞挂坠

景德镇蟠桃献瑞蟠桃献瑞(4张)

蟠桃学名水蜜桃,以其形美、色艳、味佳、肉细、皮韧易剥、汁多甘厚、味浓香溢、入口即化等特点而驰名中外。蟠桃不仅色、香、味俱佳,而且含有一定的蛋白质、脂肪、维生素及多种矿物质,每年外销港、澳及海外达百吨以上,受到人们的青睐。 蟠桃是较珍贵水果之一,是桃子的一种,形状扁圆,顶部凹陷形成一个小窝,其果皮呈深黄色,顶部有一片红晕,味甜汁多,不愧为“仙桃”之称。 蟠桃是一种枝桠蟠曲的异种桃树,所产果实蟠桃有“仙果”、“寿桃”之美称。果实的样子却是扁的,果肉为黄色,不但好看,而且好吃。

蟠桃献瑞蟠桃会

蟠桃会是盛大而庄严的,低层次神仙们在蟠桃会上要注意行为举止,否则很容易出轨被严厉惩罚。例如,根据神界权威史书《西游记》,卷帘大将(沙和尚)仅仅因为在蟠桃会上失手打破一个琉璃盏(琉璃制的盛东西的器皿,其实就是个尿壶),就被罚落入凡间;而天蓬元帅(猪八戒)则因为酒后性骚扰天宫头号交际花--蟾宫的嫦娥小姐,被罚转世到凡间,并且因操作失误转为猪身。齐天大圣(孙悟空)也曾经因为地位过低而得不到参加蟠桃会的资格,引起他愤而搅乱了一届蟠桃会,被擒获后判处死刑。

蟠桃会简介

蟠桃会

在民间传说中,农历三月初三是王母娘娘的圣诞,这一天,王母娘娘要在瑶池举行盛大的蟠桃会,宴请诸路神仙,众仙也将受邀赴宴作为了一种荣耀和身份的象征,因此农历三月初三也成为了一个重要的道教节日。[1]

西王母是我国西域地区的一位女仙首领,俗称金母、王母、王母娘娘,其形象在《汉武帝内传》《山海经》和《穆天子传》等古籍中都有记载,以此形成的西王母文化源远流长,成为中华民族文化的重要组成部分。[2]

蟠桃会节日传说

孙悟空蟠桃园戏七仙女

蟠桃是中国古代神话传说中桃类食品。相传三月三日为西王母诞辰,当天西王母大开盛会,以蟠桃为主食,宴请众仙,众仙赶来为她祝寿。故称为蟠桃会。

蟠桃会是盛大而庄严的,低层次神仙们在蟠桃会上要注意行为举止,否则很容易出轨被严厉惩罚。例如,根据神界权威史书《西游记》,卷帘大将(沙和尚)仅仅因为在蟠桃会上失手打破一个琉璃盏(琉璃制的盛东西的器皿,其实就是个灯盏),就被罚落入凡间;而天蓬元帅(猪八戒)则因为酒后性骚扰天宫头号交际花--蟾宫的嫦娥小姐,被罚转世到凡间,并且因操作失误转为猪身。齐天大圣(孙悟空)也曾经因为地位过低而得不到参加蟠桃会的资格,引起他愤而搅乱了一届蟠桃会,被擒获后判处死刑。

汉代著名诙谐文学家东方朔也曾经潜入蟠桃会,偷桃成功,飞升为神仙。

王母娘娘住在瑶池,所以又叫瑶池娘娘。她在瑶池中开蟠桃胜会,宴请各路神仙,不料被齐天大圣孙悟空搅乱了蟠桃盛会。她种的蟠桃最为神奇,小桃树三千年一熟,人吃了体健身轻,成仙得道;一般的桃树六千年一熟,人吃了白日飞升,长生不老;最好的九千年一熟,人吃了与天地同寿,与日月同寿。她是天宫最受尊奉的女神仙,在天上掌管 宴请各路神仙之职,在人间管婚姻和生儿育女之事。

蟠桃会节日来源

说到“三月三”的来历,可推到追念伏羲氏。伏羲和其妹女娲抟土造人,繁衍后代,豫东一带尊称伏羲为“人祖爷”,在淮阳(伏羲建都地)建起太昊陵古庙,由农历二月二到三月三为太昊陵庙会,善男信女,南船北马,都云集陵区,朝拜人祖。

相传,农历“三月三”也是王母娘娘的生日,是其开蟠桃会的日子。有一首北京竹枝词是这样描述蟠桃宫庙会盛况的:“三月初三春正长,蟠桃宫里看烧香;沿河一带风微起,十丈红尘匝地。”传说西王母原是我国西部一个原始部落的保护神。她有两个法宝:一是吃了可以长生不老的仙丹,二是吃了能延年益寿的仙桃——蟠桃。神话传说中的嫦娥,就是偷吃了丈夫后羿弄来的西王母仙丹后飞上月宫的。此后,在一些志怪的小说中,又把西王母说成是福寿之神。

因此“三月三”也叫“王母娘娘千秋节”,这一天的传统民俗就是踏青春游、登山逛庙会、对情歌。于是,“三月三”作为中国传统文化中一个独特意义上的佳节,就流传至今。

蟠桃会画作蟠桃会

蟠桃会绘画(局部)

《王母蟠桃会》 宋(元)·无名氏作。王母娘娘生日,开蟠桃会庆贺,邀群仙赴会。蟠桃三千年开花,三千年结果,三千年成熟。太上仙官东方朔在二万七千年间已偷吃过三次蟠桃,这次又逢成熟之期,他又想偷吃,趁着看守仙桃的仙女睡着之时,变成仙鹤,终于偷得蟠桃。

琉璃工艺品基本介绍

根据业界对琉璃的定义:古法琉璃,亦称脱蜡琉璃、琉璃,采用古代青铜脱蜡铸造技术纯手工加工制造,经过十多道手工工艺制造流程的精修细磨,在高温1000℃以上的火炉上将水晶琉璃母石熔化而自然流向凝聚成高贵华丽、天工自拙的琉璃。其色彩流云漓彩、美伦美焕;其品质晶莹剔透、光彩夺目。 琉璃是一种中国古喜上眉梢玻璃工艺品

法材料,,自古以来一直是皇室专用,对使用者有极其严格的等级要求,所以民间很少见。用低熔点的玻璃制成的工艺品。又称料器。琉璃古称璃、流离、吠璃、璧琉璃、琉璃等,释义不一。据《翻译名义集》和《汉书》等记载,琉璃原为梵语,汉代名璧琉璃,为宝石名称,青色,莹澈有光,光彩纷繁陆离,因而得名。当时主要产于大秦(古罗马帝国)、宾(今克什米尔一带)等国。但《魏书》等记载,璃是以矿石冶炼成的有色透明玻璃,又称颇黎、玻。现在,琉璃是中国传统玻璃的泛称,以区别于从国外引进的现代玻璃。山东淄博和北京是中国琉璃工艺品的传统产区。

琉璃工艺品历史沿革

中国琉璃历史久远。西安出土了西周时期的浅绿色的琉璃珠。魏晋南北朝时期,佛教盛行,琉璃已用于制碗、(盛酒器皿)、砚匣、屏风以及大量的佛像身上的装饰品。隋唐时期,琉璃品种多,用途广,除了制成碗、瓶、盘外,还用于门、窗、屏风的装饰。唐代后期,妇女以琉璃为钗(发髻上的首饰)、钏(手镯),直至宋代绍熙年间(1190~1194)仍然流行。山东博山出土了元代后期银子市琉璃炉址。元代宫廷手工艺作坊也设罐玉局,炉址可能在大都(今北京),生产模仿玉石的琉璃。明代,宫廷御用监在博山颜神镇设琉璃作坊,烧造青帘(青色琉璃珠串成的帘子)等。云南昆明和永昌的琉璃在明代也很著名,有黑、白、红、鹅黄、鸭绿等色,品种以围棋子为主。清代康熙年间(1662~1722),宫廷在内务府养心殿造办处下设玻璃厂,生产杯、碗、瓶、盘及鼻烟壶等,玻璃厂的原料和匠师来自博山、广州等地。琉璃的色彩有玻璃(透明)、珍珠(乳白色)、凝脂(羊脂)、霁雪、藕粉、红、蓝、紫、黄、绿、金星等10多种,至乾隆年间(1736~1795)已达20多种。

琉璃工艺品琉璃的起源学说

作为古老中国传统工艺中独有的一种古法材料和工艺,中国古法琉璃有着两千多年的历史和文化传承。

关于琉璃的起源一直以来都莫终一是,也无从可考,只有流传已久的“西施泪”的故事传载了一段千古情殇。

相传,春秋末年,范蠡为刚继位的越王勾践督造王者之剑,历时三年得以铸成。当王剑出世之日,范蠡在剑模内发现了一种神奇的粉状物质,与水晶融合后,晶莹剔透却有金属之音。范蠡认为这种物质经过了烈火百炼,又有水晶的阴柔之气暗藏其间,既有王者之剑的霸气,又有水一般的柔和之感,是天地阴阳造化所能达到的及至。于是将这种物品称为“剑道”,并随铸好的王者之剑一起献给越王。

越王感念范蠡铸剑的功劳,收下王者之剑,却将“剑道”原物赐还,还以他的名字将这种神奇的物质命名为“蠡”。

当时,范蠡刚遇到西施,为她的美貌折服,惊为天人,他认为金银玉翠等天下俗物俱无法与西施相配,所以访遍能工巧匠,将以自己命名的“蠡”打造成一件精美的首饰,作为定情之物送给了西施。

不料,这一年战事又起,勾践闻知吴王夫差日夜操练兵马,意图讨伐越国以报父仇,所以决定先发制人。范蠡苦谏未果,越国终于遭到大败,几近亡国,西施被迫前往吴国和亲。临别时,西施将“蠡’送还给范蠡,传说中西施的眼泪滴在“蠡”上,天地日月为之所动,至今还可以看到西施的泪水在其中流动,后人称之为“流蠡”。今天的琉璃就是由这个名字演变而来的。

1965年,湖北江陵一号墓中出土了一把历经千年却锋利如昔的传奇古剑,剑格处镶嵌着两枚淡兰色的琉璃,剑身的鸟篆文赫然显示出“越王勾践,自作用剑”。越王勾践剑上装饰的琉璃,是迄今为止发现年代最早的琉璃制品。无独有偶,其后,在河南辉县发现的“吴王夫差剑”上,剑格处也镶嵌了三块无色透明的琉璃。

两位纠葛一生的春秋霸主,以赫赫战绩称霸天下,“王者之剑”绝不仅仅是身份与地位的象征,更被他们视为生命一样珍贵。两位传奇的王者,不约而同地将琉璃作为自己随身配剑上唯一的装饰,不由得为那段关于古法琉璃起源的传说平添了几许神秘。

我们无法确认中国古法琉璃的起源,大抵在西施泪的传说之前只有许多人文或是神话的传说。但相对于西方玻璃起源的传说,范蠡铸剑发明了琉璃的传说则更具中国文化的浪漫主义色彩。

传说,玻璃是腓尼基人(黎巴嫩人)发明的。在3000年前,一群运送天然苏打的腓尼基海员,在地中海的一片海滩上燃起了篝火,他们用大块的苏打垫脚,支起了大锅。饭后,人们在火堆的余烬中,发现了一种象冰一样的物质,原来沙的主要成分二氧化硅于苏打的主要成分碳酸钠混合后,在高温下熔化,成为了钠玻璃。

另有一说,玻璃是源起于古埃及,由一位聪明而细心的陶器工匠在烧陶的过程中发现的。

事实上我们一旦从学术的角度分析,这些传说立即就失却了他们存在的依据。

二氧化硅的熔点约为1700度,以钠质为助熔剂后,形成的钠玻璃的熔点也在1450度左右,而即便是采用现代的优质燃煤,普通的炉膛内的温度最高也只在600度左右,更不必说3000年前的篝火。从温度上看,只有古埃及的制陶说还略有可能。

将东西方的传说相比较,尽管“铸剑说”具有一些中国独有的神话与浪漫主义色彩,但从物理和化学的角度看仍然具有更高的可信度。

对于传说细节上的真实性,我们可以不去计较,但体现出的中国古法琉璃与西方玻璃起源最大的区别所在,却值得我们高度重视。

根据对出土琉璃的化学成分分析,中国琉璃的主要助熔剂为“铅钡”(与天然水晶极其接近),而西方的古代玻璃以“钠钙”成分为主(与沿用至今的玻璃窗。玻璃杯相同)。在西方的玻璃配方中“钡”的成分几乎从未出现,“铅”的使用亦是如此,而西方真正的含铅玻璃要到公元十八世纪才广泛使用,较之中国的古法琉璃工艺,整整落后了两千多年。

我们知道,铸造青铜器所需要的温度极高,熔化琉璃的主要成分”二氧化硅”完全没有问题,其次青铜器的配方,需要在铜中加入铅(方铅矿)和锡,钡是古代铅矿(方铅矿)的共生物,不能分隔,所以古法琉璃铅钡共存是必然。再者,古代铸剑的砂模里含大量的二氧化硅,这样生成琉璃的材料。温度。助熔剂条件具备,其他的一切也就自然顺理成章了。

在中国的许多专著里都提到,琉璃是以流利母和琉璃石混烧而成。

《钱围山业谈》载:奉宸库者,祖宗之珍也……琉璃母者,若今之钱滓然,块大小犹儿拳……。又谓真庙朝物…。但能作珂子状,青红黄白随色,而不克自必也。

《天工开物-珠玉篇》:凡琉璃石与中国水晶。占城火齐。其类相同……其石五色皆具……。此乾坤造化,隐现于容易地面。天然琉璃石日渐稀缺,尤为珍贵。

《颜山杂记-琉璃篇》中“取彼水晶,和以回青……”的工艺记载也进一步映证了这种工艺的延续。

从现今出土的文物判断,西方出现半透明玻璃的时间大约在公元前200年左右,比中国古法琉璃出现的时间晚了近300年,出现透明玻璃的时间大约在公元1500年左右,比文献记载的三国时期的吴主琉璃屏晚了1000多年。而西方出现人造水晶(类似琉璃成分)的年代大约在19世纪末,较之中国古法琉璃的出现则晚了2000多年。

历史悠远的中国古法琉璃,从严格意义上讲,其物理状态应界定为一种透明(或半透明)的水晶状态,从出土文物看,现今出土的最早的琉璃依然是“越王勾践剑”上的饰品。从材料上看,琉璃是一种完全不同于水晶和玻璃的一种古法材料和工艺。[1]

琉璃工艺品鉴赏方法

A、 欣赏光影效果,

B、 别是不同角度厚薄及色彩的光的折射,能呈现出立体的视觉效果。

C、 欣赏色彩的自然流动,感受琉璃“呼吸”中透出的纯净之美。

D、 琉璃的透澈度,不宜太纯太亮,需有一定层次与光洁度的差异,否则会丧失其具有动感的生命力之美。

E、 感受整体造型及色泽、美感与创作意念的完美结合所带来的意境之美。

F、 从工艺角度欣赏古法琉璃中所蕴含的民族文化(非民俗)与结构特征。

G、 古法工艺决定了世间没有两件完全一样的琉璃,所谓“天工自成”说的就是琉璃产品的唯一性,仔细品味不同琉璃的色彩流动,会发现不同的意境。

琉璃工艺品识别特征

A、色泽:水晶和玻璃都有不同的色彩,但全部以纯色为主,混合后会爆裂或者混浊。唯有古法琉璃可以有多种颜色混成,且通透如故。

??B、密度:古法琉璃的密度明显高于玻璃,略高于水晶,且手感滑润。

??C、声音:轻轻敲击古法琉璃会有金属之音。

??D、透明度:界于玻璃和水晶之间,偶有烧制流动过程产生的少量气泡。

??E、保存时间:无限期,从材质角度看,古法琉璃永不变色,今天从汉王刘胜墓中出土的古法琉璃耳杯依然色泽如新,剔透如故。

琉璃工艺品工艺介绍

据介绍,生产琉璃的原料由于采用含24%铅的晶质玻璃,所以熔点只需要800多度,此时的二氧化硅如麦芽糖一样能够自由流动,待降温后即可形成各种形状的工艺品。整个脱蜡工艺流程前后共47道工序,每道工序都可以让你前功尽弃。比如,如何保证琉璃充满模具的各个细节:倒钩、圆圈、直角,每件琉璃品各部分的厚度不同,膨胀系数就不同,冷却时,各部分产生撕拉,很容易碎裂。一般出炉成功率只有40-60%。由于琉璃在半液体状态下流动,有很大不确定性,可以说没有哪两件琉璃制品是完全一样,每一件都是“孤品”。一件完美的琉璃作品即靠设计和技术,也靠运气。

琉璃工艺品玻璃品种

琉璃目前主要可以分为两个领域,一是工艺品,主要是提供各种商务礼品,另外包括饰品市场与商务礼品市场,之后又陆续进入旅游纪念品、建材市场和收藏品市场。随着琉璃制作技术的提升,琉璃与其它材质与产品结合开发的空间将越来越广阔。二是工程琉璃市场,主要是装潢建材领域。

琉璃工艺品应用市场

当前的中国琉璃风尚成于台湾,兴于上海。台湾的琉璃工房和大观琉园是在大陆才找到发展的根基,随后在上海亦有象“九百度”这样专业的琉璃厂家诞生,目前市场上还有很多工艺礼品制造公司像江苏的“顺元水晶公司”将琉璃工艺品和水晶工艺品的完美结合,更好的将琉璃的内涵得到展示。他们传承琉璃技法,拓展礼品市场,将琉璃独特的表现力与丰富的文化内涵和设计思想融合,创造了琉璃礼品一个新的细分市场与选择空间。而且,象九百度、顺元水晶这些大陆礼品厂家能够充分的为客户提供定制服务。

博山琉璃博山琉璃简介

由此,琉璃生产开始,琉璃生产因技术和原料的限制,自古至今仅北京和博山两处设有作坊。博山的琉璃唐代开始成批生产,明代初具规模。明万历年间,炉行徐应元旦发起建炉神庙,祭祀女娲,以保佑琉璃生产的兴旺。

我市于 1983 年在颜山公园红门建立了第一个琉璃博物馆,各位游客可从中欣赏到博山琉璃的悠久历史和灿烂文化。在琉璃产品中,花球是最常见的,孩子们经常玩的弹子球就是小的琉璃花球。另有套色美术琉璃浮雕器皿,优美别致,独具一格。尤其是鸡油黄雕刻的花瓶、文具等, 有 " 黄玉 " 之美称。其它如手镯、料珠、花插、挂瓶、铺丝等饰品,均为国外和我国少数民族所喜爱。内画壶是博山美术琉璃风格独特的工艺品,有人以 " 袖里乾坤真正大,壶中日月尽包罗 " 的诗句赞誉,有兴趣的游客不妨在最后购物时选择一件作为此行的纪念。

博山琉璃博山琉璃历史

博山琉璃(5张)颜神是昨天的博山。博山则是颜神的延续和发展。琉璃产品叫做料货。从事烧制琉璃的人被称炉匠。大约从元末明初起琉璃业开始兴起。明。嘉庆《青州府志》记载琉璃器出颜神镇 康熙初年《颜神镇志》和乾隆年间。《博山县志》多处记载了博山琉璃产品!

中国古代玻璃艺术历史悠久,至少在战国时代已能制造玻璃。在古代,玻璃曾被称为琉璃。今天当这个词被玻璃艺术家用来指称现代玻璃艺术时,实际上,它所表达的是对古老传统的一种认同。

中国是世界最早的玻璃产地之一。但在相当长的时间里,玻璃艺术在中国似乎被人遗忘了,这种技术未能得以传承。现代琉璃技法的成功是民族的荣耀,从此使中国琉璃跻身于国际艺术之林。

琉璃是用人造水晶为原料。以脱蜡精铸法制造的艺术品。生产过程需经过数十道手工精心操作方能完成,稍有疏忽即可造成失败或瑕疵。中国琉璃是中国古代文化与现代艺术的完美结合,其流光溢彩、变幻瑰丽,是东方人的精致、细腻、含蓄体现,是思想情感与艺术的融会。

运用PATE-DE-VERRE水晶粉脱腊铸造技法作为基本创造技巧的琉璃工艺品,分工细腻且精密,需要有极大的耐性。首先从构思设计开始,经过制模、灌石膏、脱腊、高温淬炼、后处理等14道繁琐工序才能完成,其特点之一为一只模具只可烧制一只产品,而且在制作过程中每道工序均有不定的变数,必须具备十分娴熟高超的操作技巧,一丝不苟,严谨认真才能完成。稍一不慎,则功亏一篑,前功尽弃。这样一件费尽心力的作品诞生了。

琉璃礼品概述

琉璃在我国有着深远的历史根源,在佛家琉璃被誉为中国五大名器之首(金银、玉翠、琉璃、陶瓷、青铜)、佛家七宝之一,到了明代已基本失传,只在传说与神怪小说里有记载,《西游记》中的沙僧就是因为打破一只琉璃盏而被贬下天庭的。琉璃是一种中国古法材料,它的使用已有2467年的历史,自古以来一直是皇室专用,对使用者有极其严格的等级要求,所以民间很少见.

古法琉璃,亦称脱蜡琉璃、琉璃。采用古代青铜脱蜡铸造技术纯手工加工制造,经过十多道手工工艺制造流程的精修细磨,在高温1000℃以上的火炉上将水晶琉璃母石熔化而自然流向凝聚成高贵华丽、天工自拙的琉璃。其色彩流云漓彩、美伦美焕;其品质晶莹剔透、光彩夺目。礼豆琉璃正是续承了古代传统脱蜡铸造技术而迅速发展起来称著于琉璃界。

目前琉璃礼品 主要以古法琉璃、琉璃奖杯、琉璃饰品,琉璃佛像,琉璃如意、琉璃神兽、琉璃玻璃、琉璃吊坠、琉璃名片夹、琉璃艺术品、琉璃文镇、琉璃鼎、琉璃商务礼品、琉璃摆件等产品为主,产品拥有的多样性

琉璃礼品多已定制为主,以礼豆琉璃长期定制的经验。来和大家大概沟通下琉璃礼品的价格,琉璃需要20多道工序才能完成,需要先雕刻个泥模,然后翻个硅胶模,硅胶模翻做成您需要数量的蜡模,然后铸造石膏模,由于这些模需要固定的成本,所以,如果您只要少量的,我建议您直接选择别人现有的琉璃,这样可以节省很多,如果没地方去选,我建议,您到上海礼豆实业有限公司网站上去看看,他们家的产品相对于别的琉璃公司,产品更加丰富,做工精细,

当您的数量达到100件左右的样子,就可以定做了,很多要求您可以提供给工厂,他们可以根据您的要求为您设计,设计好后,就可以为您生产了,设计,需要一定的专业知识,目前比较好的琉璃制作设计的公司,有琉园 琉璃工房 礼豆琉璃,您可以到网站上找找看,当然,如果您要做大件(50公分以上)做个几件也是可以的。

琉璃礼品琉璃礼品的保养

由于琉璃的硬度比较强,相当于软玉的强度。但也比较脆,不能用力拍打或碰撞,故我们在拥有一件琉璃作品后,要注意对其进行保养,保养时应注意以下事项:

(1)不可碰撞或摩擦移动,以免出现表层划伤。

(2)保持常温,实时温差不可太大,尤其不可自行对其进行加热或冷却。

(3)平面光滑处,不宜直接放置于桌面,最好要有垫片。

(4)宜用纯净水擦拭,若使用自来水,需静置12小时以上,保持琉璃表面之光泽与干净,切不可沾上油渍异物等。

(5)避免与硫磺气、氯气等接触。[1]

玉琉璃简介

因矿物元素及烧制工艺的不同,加上整个烧制过程中没有模具约束其造型,因此玉琉璃在制作过程中有很大的不确定性,这使其成品具有独一无二、各不相同的特性,更符合现代人追求个性时尚的审美理念。颜色多为绿色、蓝色、琥珀色等,其表面光润柔滑,拟珠似玉,背面有烧灼时留下的轻微凹凸感,更具古朴意味,为区别于古法琉璃,故名为“玉琉璃”。

玉琉璃出于古法而胜于古法。制作工艺相当复杂,火里来、水里去,要几十道工序才能完成,一件精品的制作,相当费时,有的光制作过程就要十几天,而且主要依靠手工制作。当中各个环节的把握相当困难,其火候把握之难更可以说是一半靠技艺一半凭运气。仅出炉一项,成品率就只有60—70%。更关键的是,玉琉璃不可回收,不像金银制品,一旦出现一点点问题,十几天、几十道工序,多少人的努力就付诸东流。因矿物元素及烧制工艺的不同,使得玉琉璃成品件件迥异,所以世上没有两款一模一样的玉琉璃,令佩带者风情独享,无与争锋。

玉琉璃包括配饰如吊坠、车饰等,养生用品如刮痧板等,还可以做成相框、开关贴、镇尺等时尚用品。

最初制作琉璃的材料,是从青铜器铸造时产生的副产品中获得的,经过提炼加工然后制成琉璃。琉璃的颜色多种多样,古人也叫它“五色石”。到了汉代,琉璃的制作水平已相当成熟,但是冶炼技术却掌握在皇室贵族们的手中,一直秘不外传。由于民间很难得到,所以当时人们把琉璃甚至看成比玉器还要珍贵。到了明代,所制得的琉璃已经很不通透,被称为“药玉”。但在明代,即使是用很残缺的工艺制出的琉璃,依然受到品级的保护,《明制》载:皇帝赐给状元的佩饰就是药玉,四品以上才能佩戴。玉琉璃刮痧板

玉琉璃历史

在中国,人们对琉璃艺术并不陌生。根据考古资料,中国琉璃制品可以追溯到商周时代,到春秋战国时期琉璃艺术已经有了高度的发展。其独特魅力在于在光与影的交织中展示着一个迷幻般的艺术宫殿。

福禄缘

古时候人们把它当作布满星星的夜空的象征,认为它拥有天上的力量。在日本同样重量的琉璃可以换同重量的黄金,非常珍贵。古代琉璃被称为"神之石",是最尊贵的宝石,使用这种宝石的只限于法老王及特权阶级的人才可以。把琉璃配戴在身上不论知识、智能、财富一切都能心想事成,因此许多占星学家称它为"幸运之石",对它爱不释手。

佛教传到中国后,奉琉璃为至宝,“药师琉璃光如来”所居的“东方净土”,即以净琉璃为地,光照“天地人”三界之暗。《药师琉璃光如来本愿功德经》中这样写道:“愿我来世,得菩提时,身如琉璃,内外明澈,净无瑕秽。”[1]琉璃因此成为佛家七宝之冠。

《史记》载,范蠡弃政从商,三次白手起家,三次成为天下首富,又三次将钱财分给天下百姓。晚年隐居,潜心烧制琉璃为乐,他的真金琉璃盆,在民间被奉为聚宝盆,他为官时手执的牙笏,演变成财神手中的如意。秦汉以后,被人们尊为财神。其岁末返利给客户的做法,到今天成为“利市”习俗。琉璃因此被称为财神信物,具有“招财”之功。

“居家则致千金,居官则致卿相”带来的荣名和吉祥,加之动人的传说,皆此种种,琉璃逐渐名满天下,成为中国五大名器之首,也成为地位、财富、平安的象征。将相王侯,竟相收藏,琉璃因其独特的神韵和完整的深厚的文化内涵,成就了两千多年的时尚生命。

玉琉璃保养方法

平安久久

不可碰撞或摩擦移动,以免出现表层划痕。

保持常温,实时温差不可太大,尤其不可自行对其进行加热或冷却。

平面光滑处,不宜直接放置于桌面,最好要有垫片。

宜用纯净水擦拭,保持琉璃表面之光泽与干净,避免沾上油渍异物等。

避免与硫磺,氯气等接触。

玉琉璃颜色及寓意

玉琉璃的颜色来自于天然材质,是自然地赋予,永不褪色。丰富的过度与融合给人无限的遐想,其温润柔和更加体现了色彩的质感和内敛的气质。各种颜色的寓意:

绿色琉璃——保平安。

绿色代表和平、生命和幸福,有益于与人建立良好关系,可加强勇气,适合经常出差和喜欢旅游的人。

蓝色琉璃——可聚福。

蓝色代表清新、宁静与舒适,能给人带来幸运。可减少压力,平稳情绪,提高自己的人缘,结交到更多的朋友。适合所有需要好运气的人。

蓝色与绿色琉璃——转化运程,加强合作。

代表生命的绿色与有聚福功能的蓝色搭配,彼此能量的共振具有更强大的凝聚作用,能在一定程度上改善自己的命运。玉树情

琥珀色琉璃——宜催财。

琥珀色代表明亮、温和与创新,是权利和财富的象征。能助人投射出权威的能量,加强人的果断力,对事业的腾飞有很大的作用。适合正在努力奋斗、渴望成功的人。

白色琉璃——佛法无边,宜护身护宅。

白色代表纯洁、清爽与轻快,增强活力与生命力,保持乐观向上的心态。能消除周身环境的负面影响,保持愉悦,给生活带来幸福、快乐。

玉琉璃文化意义

玉琉璃,是一种有主张,有个性的生命体。是中国古代文化与现代艺术的完美结合,其流光溢彩、变幻瑰丽,是东方人的精致、细腻、含蓄体现,是思想情感与艺术的融会。

爱情的象征

玉琉璃是范蠡为西施精心打造的爱情信物,身为商人的鼻祖,舍弃金银玉翠而独钟情于琉璃,足以看出琉璃的爱情内涵。

聚财聚福的信物

陶朱公范蠡就是民间传说的财神,传说中最早的财神聚宝盆,也是用琉璃做的,所以琉璃被认为是聚财聚福的财神信物,比人们常用的黄水晶更加直接有效。

保平安的灵物

修行之人认为琉璃乃药师佛的化身,能消病驱邪,使人获得健康之福缘。平安久久

坚韧的力量

因烧制繁难,佛教认为琉璃能使人感受提炼真理之艰难,而获坚韧之力量。如凤凰涅槃般接受着火的洗礼,象征重生。


烧结瓦机
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